journalfront

Мода

Улан-Удэ: «Краса Бурятии – 2024» – столица модных показов

2024-12-11

В банкетном зале «Гранд Бурятия» откроется событие, которое собирает вместе самых прекрасных девушек республики. Они будут продемонстрировать уникальные коллекции талантливых модельеров, создавая уникальную платформу для самовыражения и демонстрации талантов.

Торжество и титул

Евгения Гулгенова завоевала титул на недавнем финале конкурса «Краса Бурятии – 2024». С ее присущей грацией и утонченностью она задаст тон фэшн-мероприятию.Модельные агентства Софьи Ни и Руфины Уюиной также примут участие. Они известны своим профессионализмом и уникальной харизмой, что делает их настоящими звездами подиума. Их участие добавит событию особый шарм и стиль.

Дизайнерские коллекции

Российский дизайнер Александра Гапанович, бизнесвумен и создательница бренда женской одежды с Крайнего Севера, вместе с ведущими дизайнерами Бурятии, такие как Игорь Сарапулов, Шидэ Найданова, Надежда Абзаева, Анастасия Думнова-Рейх с брендом CODEFIVE, Софья Поселёнова, Баярма Бальжиимаева, Раджана Будаева, Лаура Бальбурова и Надежда Халбаева, будут представлять свои работы.Модели продемонстрируют не только актуальные тренды сезона, но и индивидуальный подход каждого дизайнера, сделав показ ярким и запоминающимся. Это прекрасная возможность для зрителей увидеть, как талантливые дизайнеры воплощают свои идеи в жизнь.

Деловая программа

В рамках модного события запланирована насыщенная деловая программа. Это станет отличной возможностью для профессионалов индустрии моды обменяться опытом, установить новые контакты и обсудить актуальные тренды.Участники смогут посетить мастер-классы, лекции и панельные дискуссии, где эксперты поделятся своими знаниями о современных тенденциях, маркетинге в моде и устойчивом развитии.Алексей Баженов, основатель Института развития индустрии моды Beinopen и ведущий эксперт проекта «Реинжиниринг системы моды» в Институте развития креативных индустрий НИУ ВШЭ, даст познавательную лекцию на тему «Как выиграть в конкурентной борьбе на сегодняшнем рынке, делать бренды и кооперироваться», и ответит на интересующие вопросы. Локальные дизайнеры также смогут предоставить ему свой портфолио-ревью для оценки и обсудить вместе свои работы.Приглашенный гость, известный российский дизайнер Александра Гапанович, поделится секретами культурного кода и необходимостью визуального контента для развития бренда на примере своего. Надежда Абзаева, основательница бренда ABZAEVA, расскажет о поиске и формировании бурятского культурного кода.

Выставка-продажа

Будет организована выставка-продажа дизайнерской одежды, обуви и аксессуаров. Гости смогут оценить уникальные коллекции и приобрести эксклюзивные изделия от талантливых дизайнеров. Это отличная возможность поддержать местных производителей и найти что-то особенное для своего гардероба.Таким образом, это сочетание модного показа и деловой программы сделает событие не только зрелищным, но и полезным для всех участников и гостей.Не упустите возможность стать частью этого волшебного мероприятия и погрузиться в мир моды, творчества и бизнеса!Начало деловой программы: в 11:00 (вход бесплатный)Начало модных показов: в 19:00. Билеты на них можно приобрести билеты по ссылке: https://ulan-ude.kassy.ru/events/koncerty-i-shou/2-7889/Справки по телефону: 37-92-92Возрастной ценз: 12+.

Полина Коробкина, 22-летняя, недавно завершила Школу перспективных исследований в Тюменском госуниверситете. Сейчас она работает и параллельно продолжает обучаться в тату-мастерстве. Она очень мечтает стать дизайнером, ведь ей нравится не только шить, но и изучать новые аспекты ткани и архитектуру вещей.

Триумф в конкурсе цифровой моды

Полина была одним из тысяч участников онлайн-курса по цифровой моде на платформе «Поколение М». Здесь студенты создавали виртуальную одежду, обувь и аксессуары с использованием профессиональных программ по моделированию. Они работали с трехмерными моделями и копиями реальных тканей, осваивали виртуальную примерку одежды на разные типы фигур. В финале обучения они должны были создать собственную виртуальную коллекцию на тему «мода будущего».Полина решила по-своему интерпретировать эту тему. Она вспомнила, что Google, на основе поисковых запросов, может предсказывать тренды. Поэтому она создала коллекцию, связанную с искусственным интеллектом. Она черпала вдохновение из всего, что узнала за последний год, включая курс по цифровой моде.Когда она делала коллекцию, она представляла что-то светлое, невесомое, полупрозрачное, но при том яркое, переливающееся разными цветами. Она полагает, что в моде нет абсолютно нового, а есть только переработанное, переделанное.

Коллекция в реальном мире

Полина Коробкина создала коллекцию, которую признали одной из двух самых интересных. Поэтому она перейдет из цифрового мира в реальный. Она отошется и выпустится в коллаборации с Василием Волчком-Русаковичем, основателем популярного бренда уличной одежды «Волчок». Эта коллекция будет носиться известными рэперами и диджеями.Полина не рассчитывала на выигрыш. Для нее это было интересным опытом, потому что она планирует учиться дизайну одежды. Она очень рад, что ее работу выбрали. Они уже добавлены в беседу с Васей Волчком и будут решать, возможно, вносить какие-то правки.

Процесс создания коллекции

Полина использовала профессиональные программы для создания коллекции. Она работала с трехмерными моделями и копиями тканей, чтобы создать виртуальную примерку одежды. Она также использовала искусственный интеллект для создания коллекции, которая связана с будущим трендом.Каждый элемент коллекции был создан с учетом нового подхода к моде. Она представила что-то новое, но при этом сохранила элементы прошлого. Она полагает, что это будет популярной коллекцией, потому что она сочетает новый и старый подход к моде.

Саймон Костин - это человек, который сыграл важную роль в организации первых шоу Александра Маккуина. Одним из самых ярких и впечатляющих показов был Alexander McQueen в весну-лето 1998. Сценарий сцениографа заключался в создании эффекта постоянного дождя в павильоне. Резервуары заполнялись водой по мере прихода зрителей. Модели шли по дефили, одеваясь в тонкие материалы, которые под каплями воды мгновенно становились прозрачными. В какой-то момент жидкость сменила цвет на черный, а затем на желтый, добавив спектаклю особой драматичности. Сам Ли Маккуин назвал это "Golden Shower". Годом ранее, в 1997-м, дизайнер занялся изучением творчества скульптора и фотографа Ханса Беллмера, в частности, его интересовал цикл фоторабот "Кукла". Маккуин верил, что красоту можно увидеть в самых странных вещах, иногда отталкивающих. С помощью сет-дизайна Саймон подчеркнул механические движения моделей, имитирующие кукол. Для этого подиум заполнили водой и подсветили, что позволило акцентировать внимание на каждом шаге. В прямом смысле огненным был показ осень-зима 1998, вдохновленный Жанной Д’Арк. Публика была шокирована финальным выходом, когда модель в красном и с закрытым лицом оказалась в кольце огня - получилась отсылка к казни французской героини.

Теория красоты в творчестве Маккуина

Маккуин верил, что красота не всегда находится в очевидных местах. Он находил красоту в самых необычных вещах, таких как механические движения моделей, которые имитировали кукол. Этот подход добавил уникальность и драматизм в шоу. Саймон Костин использовал сет-дизайн для подчеркивания этих механических движений и привлечения внимания зрителей.

Эффект постоянного дождя

В шоу Александра Маккуина в 1998 году был создан эффект постоянного дождя. Резервуары наполнялись водой по мере прихода зрителей, создавая атмосферу непрерывного дождя. Модели шли по дефили в тонких материалах, которые под каплями воды становились прозрачными. Это добавило особый эффект и привлекало внимание зрителей.

Изменение цвета жидкости

В процессе шоу жидкость сменила цвет от черного к желтому, добавив спектаклю особой драматичности. Эта цветовая трансформация была неожиданной и заинтересовала зрителей. Она добавила еще один элемент драматизма в шоу и сделала его более уникальным.

Огненный финал

В осень-зиму 1998 году шоу было вдохновлено Жанной Д’Арк. Финальный выход был шокирующим, когда модель в красном и с закрытым лицом оказалась в кольце огня. Эта отсылка к казни французской героини добавила еще одну долю драматизма и запомнилась в памяти зрителей.