Una vida dedicada al cine
Desde su infancia en Wisconsin, Abrahams trabajó junto a sus amigos Jerry y David Zucker en la creación de películas disparatadas. Su primera película para el público general fue "Kentucky Fried Movie" en 1977, dirigida por John Landis. Posteriormente, trabajaron juntos en películas como "Top Secret!" (1984), protagonizada por Val Kilmer, y "Ruthless People" (1986), con Bette Midler y Danny DeVito.Abrahams dirigió películas como "Big Business" (1988), protagonizada por Midler y Lily Tomlin, y coescribió y dirigió "Hot Shots!" en 1991 y su secuela en 1993, ambas protagonizadas por Charlie Sheen. Su humor rápido, frenético y tonto, lleno de chistes y juegos de palabras, hizo que su parodia se convirtiera en especialidad. Todo era propicio para el ridículo, y cuanto más absurdo, mejor, según THR.Su último crédito como guionista fue con "Scary Movie 4" en 2006. También participó como actor en varias películas, como "The Kentucky Fried Movie", "Airplane!" y "Coming to America".La familia y la legado
Le sobreviven su esposa Nancy Cocuzzo, su hija Jamie, sus hijos Joseph y Charlie y sus nietos Caleb, James e Isaac, según Variety. Su contribución al cine ha dejado un legado significativo y será recordado por generaciones futuras.Abrahams fue un artista innovador en el mundo de la comedia, y su estilo único ha marcado una huella en la historia del cine. Su capacidad para crear historias absurdas y divertidas ha hecho que sus películas sean clásicos y sigan entusiasmando a la audiencia.El impacto en la industria
Las películas de Abrahams han tenido un impacto significativo en la industria cinematográfica. Su estilo de comedia absurda ha inspirado a numerosas películas posteriores y ha contribuido a la evolución del género. Su capacidad para hacer reír a la audiencia con sus chistes y juegos de palabras es inigualable.Las películas de ZAZ, como se conocieron, han quedado en la memoria de la gente. Han sido una fuente de entretenimiento y han mostrado la creatividad y la habilidad de Abrahams y sus colegas. Su trabajo ha demostrado que la comedia puede ser absurda y divertida a la vez que inteligente y creativa.Una vida memorable
Jim Abrahams vivió una vida llena de pasiones y creatividad. Su dedicación al cine y a su trabajo lo han convertido en un icono en la industria. Su muerte es una pérdida para el mundo del entretenimiento, pero su legado seguirá viviendo a través de sus películas.Sus historias absurdas y divertidas seguirán siendo disfrutadas por generaciones futuras, y su influencia en la comedia será inolvidable. Abrahams será recordado como un gran director y guionista que ha dejado un sello único en el cine.La Ultima Noticia
Morante no arrancará su temporada hasta Sevilla. Había mostrado su talento en Santander, pero la salud no le permitió continuar. Ahora, solo queda esperar a ver cuándo podrá volver a la acción.Viajes y Otoño
Durante el otoño, Morante ha estado viajando por Portugal y Europa, junto a su apoderado, Pedro J. Marques. Todo indica que está preparándose para lo que viene. Además, se sabe que la feria de San Isidro en La Puebla del Río tendrá lugar a finales de enero, y que hay muchas ganaderías en San Fermín.Contrato y Esperanza
Morante desea una prórroga en el último año de su contrato en la Maestranza. Y hay esperanza de que pueda participar en abril, ya que la temporada de Sevilla viene tarde este año. Sin embargo, aún no se sabe exactamente cuándo volverá a la arena.La Temporada Morantista
La temporada morantista se aspira a ser muy selecta, con solo 15 o 20 tardes a lo sumo. Pero las cosas son frágiles, y no se sabe si realmente podrá ser así. Morante está motivado por su ilusión por el toreo, pero no debe ceder a las presiones empresariales."Descubre cómo Vaiana cambia de rumbo en su segunda aventura"
La Emancipación en la Primera Entrada
En la primera película de "Vaiana", la heroína se convirtió en un símbolo de emancipación femenina. Sus músculos y contundentes movimientos indicaban que no era una simple princesa en apuros. Su ironía hacia las gestos blandos de sus predecesoras marcó un hito en la reformulación de la mitología disneyana. Era como si hubiera alcanzado el punto más alto de la emancipación.
Además, la creación de Vaiana como opuesta a las princesas al uso o abuso mostró un nuevo enfoque. Su viaje no era solo un viaje físico, sino también un viaje de autoafirmación. Todo parecía indicar que Disney estaba dando un paso en la dirección correcta.
La Conservación en la Segunda Entrada
En la segunda entrega, sin embargo, se nota un cambio significativo. La heroína sigue siendo Vaiana, pero parece más matizada, sin la energía sorprendente de la primera película. El viaje se convierte en más monótono, y la pelea no es contra los estereotipos de género, sino solo contra los elementos.
La película reproduce punto por punto el esquema de su predecesora, sin profundizar en el discurso emancipador. Parece que se ha optado por un movimiento claramente conservador que afecta a todas las facetas de la película.
El Potencial Formal
En lo formal, "Vaiana 2" demuestra todo su potencial. La serie de "tableaux vivants" inconexos es gozosamente deslumbrante, aunque a veces inexplicable. El trabajo a la dirección de David G. Derrick Jr., Jason Hand y Dana Ledoux Miller barroquiza la propuesta anterior, creando un efecto hipnotizante.
Sin embargo, algo se pierde en este proceso. El cálculo conservador que se ve en la película desmerece el viaje de una heroína que debería estar luchando por algo más.
El Impacto en la Comunidad
En realidad, la decisión de tomar un camino conservador no solo afecta a la película en sí, sino también a la comunidad. Vaiana, que debería estar defendiendo a sus propias y combatir los estereotipos, se ve limitada y pendiente de no molestar a sus enemigos. Esto es un problema que afecta a todos nosotros.
En resumen, la segunda entrega de "Vaiana" es un ejemplo claro de cómo una película puede cambiar de rumbo. De la emancipación a la conservación, Vaiana ha atravesado un camino complicado que merece ser analizado.
Dirección: David G. Derrick Jr., Jason Hand, Dana Ledoux Miller. Guion: Jared Bush, Dana Ledoux Miller. Historia: Jared Bush, Dana Ledoux Miller, Rebekah F. Smith. Duración: 99 minutos. Nacionalidad: Estados Unidos.