เจสัน ไอแซ็กส์ได้เปิดเผยว่า Greta Gerwig กำลังดัดแปลงหนังสือ ‘The Magician’s Nephew’ ซึ่งเล่าถึงเมื่อครั้งที่ อัสลาน สร้างโลกแห่งนาร์เนียและความชั่วร้ายที่รุกรานเข้ามาเมื่อ 1,000 ปี ก่อนถึงก่อนเหตุการณ์ใน ‘The Lion, The Witch, and the Wardrobe’. นักแสดงรุ่นใหญ่วัย 61 ปี นี้ยังกล่าวว่าเขาชอบหนังสือชุด ‘Narnia’ ทุกเล่มมาก ๆ และเลือกเล่มนี้เพราะกำลังจะดัดแปลงเป็นภาพยนตร์.
‘The Magician’s Nephew’ เป็นหนังสือเล่มที่ 6 ในชุด ‘The Chronicles of Narnia’ และมีความสำคัญในเรื่องราวของนาร์เนีย. เหตุการณ์ในหนังสือนี้เป็นครั้งแรกที่มีการนำหนังสือดังกล่าว มาดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ ซึ่งทำให้ผู้ชมต้องรอชมอย่างตื่นตาตลอด.
ชุด ‘The Chronicles of Narnia’ ประกอบด้วย 7 เล่มดังต่อไปนี้: The Lion, the Witch and the Wardrobe (ตีพิมพ์ปี 1950), Prince Caspian: The Return to Narnia (ตีพิมพ์ปี 1951), The Voyage of the Dawn Treader (ตีพิมพ์ปี 1952), The Silver Chair (ตีพิมพ์ปี 1953), The Horse and His Boy (ตีพิมพ์ปี 1954), The Magician’s Nephew (ตีพิมพ์ปี 1955), The Last Battle (ตีพิมพ์ปี 1956). Disney เคยนำหนังสือ 3 เล่มแรกในชุดนี้ มาดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ และได้รับความนิยมมาก.
‘The Lion, the Witch and the Wardrobe’ สร้างเซอร์ไพรส์ด้วยการทำรายได้ทั่วโลกถึง 745 ล้านเหรียญ จากทุนสร้าง 180 ล้านเหรียญ และคว้ารางวัลออสการ์สาขาแต่งหน้ายอดเยี่ยม แต่อีก 2 ภาคต่อมา กลับได้รับความสนใจน้อยลง และทำรายได้ทั่วโลกไปเพียง 419.7 ล้านเหรียญ จากทุนสร้าง 225 ล้านเหรียญ และ 415.7 ล้านเหรียญ จากทุสร้าง 155 ล้านเหรียญ ตามลำดับ. นี่เป็นเหตุผลที่ Greta Gerwig ได้เซ็นสัญญากับ Netflix เพื่อสร้างภาพยนตร์ ‘The Chronicles of Narnia’ ซึ่งจะแบ่งการเล่าเรื่องออกเป็น 2 ภาค.
หลังจากประสบความสำเร็จอย่างมหาศาลกับ ‘Barbie’ ที่กวาดรายได้ทั่วโลกไปถึง 1,446.9 ล้านเหรียญ, Greta Gerwig ได้เซ็นสัญญากับ Netflix เพื่อสร้างภาพยนตร์ ‘The Chronicles of Narnia’. หากเธอประสบความสำเร็จในการดัดแปลง ”The Magician’s Nephew’ เป็นภาพยนตร์, ก็จะเปิดทางให้เธอสามารถสร้างภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ให้กับ Netflix ได้มากขึ้นในอาคต.
Netflix ก็กำลังดำเนินการอย่างรวดเร็วเพื่อเตรียมภาพยนตร์ ‘The Chronicles of Narnia’ และยังไม่มีการเปิดเผยรายละเอียดของโปรเจกต์นี้ให้ทราบแต่อย่างใด. แต่ความคิดถึงภาพยนตร์นี้ตอนนี้กำลังเพิ่มขึ้นและผู้ชมต้องรอชมอย่างตื่นตาตลอด.
Es sorprendente cómo una misma palabra puede significar cosas opuestas. En el cine de Jacques Audiard, esto se ve reflejado en la dualidad del fenómeno. La película es al mismo tiempo lo ordinario que percibimos y lo extraordinario que nos arrebata. Cada escena es un equilibrio perfecto entre lo común y lo excepcional.
Emilia Pérez, del director francés Jacques Audiard, es el último fenómeno del que ha sido capaz el cine. En su doble acepción, ofrece un huracanado festín sensorial que es a la vez desproporcionado y feliz. Esta dualidad es lo que la hace única y atractiva.
Para Jacques Audiard, el cine es una herramienta de identificación. Quiere que la gente se identifique con sus películas y se acerque a su mundo. Su intención siempre ha sido deshacerse del legado y ser auténtico.
En su tercer largometraje, cuando comenzó a recibir financiación extranjera, notó que algo había cambiado. Ahora, está más cerca de su objetivo de comunicarse con el mundo a través del cine.
La última película de Jacques Audiard es una mezcla de diferentes géneros y estilos. Es un musical con la textura del melodrama, el ritmo del thriller y la aversión a las reglas de la comedia disparatada.
Recorre diferentes tonos y estilos, recordando a la exuberancia fútil de los alardes hipnóticos de Busby Berkeley y camuflándose entre la gramática del polar francés. Todo se intenta y nada se evita.
Se cuenta la historia de Rita, una abogada que recibe una oferta extraña. Las tres actrices, Zoe Saldaña, Selena Gomez y Karla Sofía Gascón, son galardonadas en Cannes y aparecen en las listas del Oscar.
Karla Sofía Gascón, española de Alcobendas, es una revelación en la película. Sus actuaciones son descomunal, temible, tierna y turbadora.
Todas las películas musicales de Jacques Audiard son políticas. En su película, ofrece una representación social y hace un comentario político.
Quiere que la comunidad LGTBIQ+ se identifique y encuentre en la cinta una forma genuina de expresión. Confía en que el cine cambie las cosas y transforme el mundo.
Jacques Audiard teme ser fácilmente clasificado. Ha rodado películas en diferentes idiomas y no se limita a un solo estilo.
Entiende el cine como una experiencia física, fluida y orgánica. No se rinde a la mecanización al rodar en su idioma.
En la era de las redes sociales, el director se enfrenta al torrente de odio y opiniones. No le importa lo que los más idiotas le digan.
Para él, lo importante es seguir creando y expresando su visión a través del cine.