During New York Fashion Week, the spotlight often shines on the luxurious outfits and avant-garde makeup. However, a closer look at the models' hands reveals an equally captivating story. This season's nail art is breaking new ground, setting trends that will influence manicures for months to come.

The Fall/Winter 2025 shows have embraced a theme of extravagance and boldness. Designers are pushing boundaries with their creative visions, extending all the way to the fingertips. For instance, Raul Lopez of Luar celebrated queerness through an opulent display of feathers and gems, while MONSE opted for a more understated elegance with its brick-brown tones. Meanwhile, The Blonds showcased razor-sharp stiletto nails adorned with sparkling crystals, capturing the essence of high fashion.

Nail artists collaborated with designers to create looks that perfectly complemented each collection. At Meruert Tolegen, celebrity nail artist Naomi Yasuda teamed up with Addiction Tokyo to craft a deep burgundy polish with pearl-lined cuticles, embodying dark femininity. Alice + Olivia’s enchanting and romantic nail designs featured bedazzled manis with pearlescent or rhinestone jewelry, exuding ultra-feminine charm. Lapointe’s collaboration with Dear Sundays resulted in an iridescent shimmering manicure that mirrored the sparkles and shiny fabrics of its collection. The Blonds took embellishments to the next level with coffin and stiletto-shaped nails covered in gems and lace overlays, predicting a surge in demand for these styles in 2025. Raul Lopez’s use of feathers on 3-inch-long tips was a flamboyant nod to LGBTQ+ culture, while MONSE’s earthy terracotta shade harmonized with its loungewear-inspired collection. Lastly, Kim Shui introduced hyper-realistic cowboy prints, adding a Western flair to the runway.

Beyond the glitz and glamour, these innovative nail trends reflect a broader movement towards self-expression and individuality. Each design tells a unique story, celebrating diversity and creativity. As we move forward, these bold and imaginative manicures remind us of the power of artistry and the importance of embracing one's true self. They inspire us to challenge norms and explore new forms of beauty, fostering a world where everyone can shine brightly and uniquely.

La serie Asuntos internos, producida por RTVE y Mediacrest, narra una historia ambientada en el Madrid de 1979. Esta producción destaca por su enfoque en la lucha de las primeras mujeres policías en un entorno dominado por hombres, mientras aborda temas como la heroína y los cambios sociales durante la Transición española. La trama se centra en Clara Montesinos, una inspectora que enfrenta desafíos tanto profesionales como personales, y en cómo su trabajo transforma no solo su vida sino también la del barrio donde opera.

El Desarrollo de una Producción Atravesada por Cambios

Desde sus inicios hasta su estreno, Asuntos internos ha recorrido un camino lleno de giros. Inicialmente concebida con otro nombre, la serie atravesó varios obstáculos antes de ver la luz. Sin embargo, estos retos permitieron a los creadores madurar la idea y perfeccionarla. El proceso de espera fue crucial para afinar detalles y asegurar que cada elemento narrativo estuviera bien fundamentado.

Los productores tuvieron que adaptarse a diferentes circunstancias, incluyendo cambios en la dirección y en el guion. Este período de gestación ayudó a definir mejor los personajes y las tramas, especialmente al incorporar perspectivas femeninas que ofrecen una visión única de un momento histórico poco explorado. Además, el cambio de título refleja la evolución de la serie, alejándose de interpretaciones políticas erróneas y enfocándose en una trama más humana y compleja.

Las Pioneras de la Policía Nacional y su Impacto en la Sociedad

En plena Transición, Asuntos internos retrata el arduo camino de las primeras mujeres que ingresaron a la Policía Nacional. Clara Montesinos, protagonista de la serie, representa a estas pioneras que rompieron barreras y enfrentaron prejuicios en un mundo dominado por hombres. Su lucha diaria contra el crimen y la discriminación simboliza el esfuerzo colectivo de las mujeres que buscaban un lugar en la sociedad.

La serie explora además la intersección entre la lucha feminista y la crisis social causada por la heroína. En este contexto, Clara encuentra aliadas inesperadas en Ana, una madre adinerada cuya hija cae en la drogadicción, y Berta, la empleada doméstica que se convierte en un faro de resistencia. Juntas, estas mujeres enfrentan una realidad que supera sus expectativas, descubriendo la fuerza que surge de la solidaridad femenina. A través de sus ojos, la audiencia presencia una época de transición, donde los viejos valores se desmoronan y nuevos caminos se abren.